明代文征明與唐伯虎的茶畫可以說是雙絕，各有千秋。文征明的作品，如《陸羽烹茶圖》、《品茶圖》、《惠山茶會(huì)記》等，與唐伯虎相比，明顯出現(xiàn)場面宏大與狹小的反差。文征明作品反映了與世俗隔絕，希望謀求一點(diǎn)寧靜的心理，總使人想到“不得已”，“無奈何”的滋味。恰恰表現(xiàn)出明代復(fù)雜的社會(huì)矛盾和文人想以茶避世的復(fù)雜心態(tài)。同樣是在山中，文征明筆下的山峰似幾座屏風(fēng)；而唐伯虎的山中景色則又進(jìn)一步，好像真進(jìn)入一個(gè)“桃源世界”，與塵世離得更遠(yuǎn)，因而也可更自由些。同樣畫樹，文征明的畫中，一棵棵老樹緊密“扎”在茶棚周圍，好像是為茶人畫下的“界樁”（見《惠山茶會(huì)記》），說明茶人想避世，因?yàn)樯鐣?huì)給茶人留的自由天地太小太小。
唐伯虎是個(gè)風(fēng)流才子，對人間道路與事理看得更開更透。正如他在個(gè)人生活中所表現(xiàn)的，充滿浪漫情調(diào)與豪放不羈，但并非放蕩不羈。他的茶畫意境實(shí)在太美。如《琴士圖》，畫的是一位儒士在深山曠野中彈琴品茗的情形。畫中，把行云流水，松簌飛瀑，琴韻爐風(fēng)，茶湯的煮沸聲與茶人的心聲都交副為一體，使人感到不僅可觀自然之“動(dòng)態(tài)”，而且可“聽”到自然的呼吸之聲。這樣，整個(gè)畫，既包括人，也包括物，統(tǒng)統(tǒng)都畫活了。然而，無論是琴士本身或兩僮仆，在安祥中又透著十分的嚴(yán)肅。這恰恰說明，不少隱士表面避世，實(shí)際并未放棄自己的責(zé)任感，并非全是消極。而是從茶與自然交融契合中認(rèn)真的撫琴，也在認(rèn)真的思考。
唐伯虎的另一幅畫《品茶圖》除去了層巒疊障，而進(jìn)入煙波浩渺，無邊無際的水域之中。那水中的小島，又成為隱士們暫時(shí)與塵世相隔的一處休養(yǎng)生息的駐足之地。但小島并未真的與世完全隔絕，一支小船正向小島劃來，又有一位朋友從塵世帶來各種消息。表面隱于蒼茫自然之中，實(shí)際又有活水舟船溝通著社會(huì)�？梢�，茶人的避世未必就是消極。人們常注意到自然派茶人講“枯石凝萬象”，但很少注意另一面“石中見生機(jī)”。
唐伯虎的茶畫好像描繪“世外桃源”、“水中蓬萊”，而給人帶來的總是一種自然的生機(jī)和美好的希冀。他的另一幅茶畫《品茶圖》把這一點(diǎn)表現(xiàn)得更為鮮明。這幅畫同樣是畫在山中品茶，但那山不僅層層疊疊，而且茶樹滿山，春意濃重。
唐伯虎又自題詩云：“買得青山只種茶，峰前峰后摘春芽。烹煎已得前人法，蟹服松風(fēng)聯(lián)自嘉”。畫家兼詩人的唐伯虎正是以此表現(xiàn)對春芽的希望與潔身自好的嚴(yán)肅態(tài)度。所以，文征明與唐伯虎的茶畫絕不是只提供烹茶方法與技藝的歷史資料，而更注重從畫中體現(xiàn)茶人的精神境界。從這一點(diǎn)說，元明之時(shí)的茶畫實(shí)在是深刻的思想表現(xiàn)。此后由明至清，雖也有些較好的茶畫，但論精神意境則遠(yuǎn)無法與文征明、唐伯虎相比擬。